JC Cronel
" La forme exprime ce que le fond mumure"
"Bienvenue dans l'univers de Jean-Christophe Cronel. Découvrez 'Anatomies de la Singularité', où l'unicité est une quête. Plongez dans la 'deuxième lecture' où chaque corps, réassemblé et patiné, révèle le dialogue intime entre la forme et son fond philosophique."
"SCULPTURES UNIQUES (1/1)"
ANATOMIES DE LA SINGULARITÉ : LE MANIFESTE
De la matrice à l'icône : un processus technique qui garantit la Pièce Unique (1/1).
LE FOND QUI MURMURE (PHILOSOPHIE)
LA QUÊTE DE L'ESSENTIEL
Chaque sculpture est une invitation à la "deuxième lecture". L'émotion intense derrière l'harmonie des formes est le miroir d'une réalité universelle.
LE CORPS, VECTEUR DU RÉCIT
La figure est le symbole de la condition humaine, inspirée par les mythes antiques et modernes. Comme l'expliquait Joseph Campbell, nous cherchons la résonance des récits universels dans la figure.
L'HÉRITAGE DES MAÎTRES
Mon travail se situe dans la lignée de la contemplation du geste, chère à Rodin et Brancusi , et des formes organiques d'Henri Moore, qui ont donné à l'expérience humaine à travers leur art.
LA FORME QUI RÉVÈLE (TECHNIQUE 1/1)
LA GARANTIE DE L'UNICITÉ DÉFINITIVE
Je pars du moulage en résine – forme sérielle – que je déconstruis et réassemble de manière unique pour créer des postures inédites. Le corps devient la preuve de la singularité du geste.
LA SIGNATURE DE LA MATIÈRE
Le Dialogue des Patines : L'unicité est garantie par la matière. Je confronte la sensualité de la résine patinée au graphite ou à la feuille d'or (comme sur Héliade ) avec l'aspérité de l'acier brut gravé à la disqueuse (comme sur Liberté ).
L'intervention manuelle d'assemblage et de patine est non reproductible. Chaque sculpture est une Pièce Unique (1/1).
LA RÉVÉLATION DU GESTE
Depuis l'enfance, l'art est pour moi une source d'émerveillement et de récits captivants. Mes premières émotions artistiques sont nées des sculptures antiques et des mythes qui les entourent. Le dessin, inspiré par des créateurs comme Enki Bilal, a été mon premier langage.
Mais c'est à 18 ans que j'ai eu ma véritable révélation : la sculpture. Le modelage m'a permis de donner vie à mes dessins en trois dimensions. Depuis ce jour, la sculpture n'a jamais cessé d'être ma source d'inspiration. Au fil des années, l'exploration de la forme a laissé place à l'essence : j'ai commencé à plonger dans l'âme de mes sujets, cherchant à transmettre des récits profonds. Le corps, et notamment la figure féminine, est devenu le symbole de cette condition humaine, un miroir de nos luttes et de nos aspirations universelles.
Bien que profondément nourri par la sculpture classique, mon travail est une conversation avec le mythe. L'enfant rêveur que j'étais n'a jamais grandi, et c'est dans cet univers entre mythologie et fantasy que je trouve la liberté de créer. Comme l'affirmait Joseph Campbell, je cherche la résonance des récits universels qui vivent en nous.
La notion d'esthétique est au cœur de ma démarche. En suivant mes émotions, je façonne des pièces où l'harmonie des formes se déploie à travers des ondulations, des fractures et des détournements. Inspiré par l'exigence de Rodin et de Brancusi, mon objectif est de créer des œuvres qui transcendent le temps et invitent à la contemplation.
L'utilisation du noir et du graphite est omniprésente, créant ce jeu de reflets unique. Ce dialogue entre le fond et la forme fait écho à la lignée d'artistes comme Henri Moore, dont l'œuvre monumentale témoigne de l'universalité du corps dans l'espace. Chaque pièce est le fruit d'un instant personnel , et c'est cette singularité que je souhaite partager
L'INTIMITÉ DU GESTE : DU MURMURE À LA FORME
Derrière l'Anatomie de la Singularité se cachent des heures d'assemblage, de patine et de réflexion. Découvrez le dialogue entre la main, la matière et la mythologie.
